04.76.46.20.09

Actualités

A la une

Dernières actualités

Vernissage Bernard Louedin

Vernissage Bernard Louedin

6 mars 2026

Vous avez été très nombreux à venir à la rencontre de Bernard Louedin et Dominique de Serres lors de cette belle journée de vernissage.

Des échanges enrichissants et conviviaux avec cet artiste à l’imaginaire infini. L’exposition se poursuit jusqu’au 21 mars.

Lire la suite

Bonne année 2026

Bonne année 2026

8 janvier 2026

Belle année 2026 ✨

Nous vous souhaitons tout le meilleur et nous vous remercions chaleureusement pour vos passages, vos visites, vos impressions, vos commentaires, vos échanges passionnants, votre curiosité.

Merci de faire vivre la galerie et les artistes, à très bientôt pour la prochaine exposition pleine d’énergie et de vitalité consacrée à David Jamin

Lire la suite

Mark Dedrie au musée Pompon

Mark Dedrie au musée Pompon

5 juin 2025

Au coeur de Saulieu, dans un hôtel particulier du XVII e siècle, se trouve le musée François Pompon, un hommage au maître de la sculpture animalière moderne. Pompon, célèbre pour ses
formes stylisées et fluides, a réussi à capturer l‘essence des animaux dans la pierre et le bronze.

Du 10 mai au 31 août le musée met à l’honneur Mark Dedrie et Ewoud de Groot.

Le sculpteur animalier François Pompon est une source d‘inspiration majeure pour Mark Dedrie. Ses oeuvres méticuleusement conçues établissent un dialogue subtil avec les sculptures stylisées de Pompon, tandis que les peintures d‘Ewoud de Groot apportent un complément contemporain et dynamique.

 

Lire la suite

Grenoble Art Up ! 2025

Grenoble Art Up ! 2025

14 mai 2025

Pour cette deuxième édition nous sommes ravis de participer de nouveau à la foire Art Up ! à Grenoble.

Cette foire d’art contemporain regroupe une quarantaine de galeries et se déroule du 22 au 25 mai 2025 à Alpexpo.

Venez nous retrouver sur notre stand B7/C7 et découvrir une sélection des dernières créations de nos artistes.

Lire la suite

Exposition Art Aborigène d’Australie au Clos des Capucins à Meylan

Exposition Art Aborigène d’Australie au Clos des Capucins à Meylan

26 mars 2025

Dans le cadre du « Printemps des Pensées » organisé par la Ville de Meylan, nous sommes heureux de présenter une collection d’oeuvres d’art aborigène d’Australie au Clos des Capucins.

L’exposition se tiendra du 13 mars au 13 avril, avec des visites commentées et des conférences animées par Michèle Panhelleux.

Ouverture du jeudi au dimanche de 10h à 12h et de 14h à 18h au Clos des Capucins, 18 chemin des Villauds à Meylan

Contactez nous pour plus d’informations.

Lire la suite

Portrait de Paul Beckrich

Portrait de Paul Beckrich

11 janvier 2025

Paul Beckrich, artiste sculpteur céramiste français né en 1955, est une référence mondiale dans l’Art de la sculpture ethnique en raku et en bronze.

Samouraïs, geishas, princes orientaux, guerriers en tenues d’apparat, marchands de la route de la soie, porteuses d’eau africaines, impératrices chinoises, traversent le temps avec détermination et noblesse. La richesse et la variété des costumes des sculptures de Paul Beckrich est infinie. Le mouvement et la fluidité donnés aux vêtements par l’artiste et le raffinement des détails rendent ses personnages vivants et précieux.

L’œuvre de Paul Beckrich est construite autour de trois axes : la matière, l’expression et le mouvement. Ses personnages sont élaborés dans une recherche permanente d’attitudes et de postures élégantes.

Un premier croquis est esquissé, puis Paul Beckrich le transpose en modelage de terre et de plaques étirées avec lesquelles il va habiller son modèle. Que ce soit en céramique ou en bronze,

Lire la suite

Fermeture exceptionnelle

Fermeture exceptionnelle

28 décembre 2024

La galerie sera fermée exceptionnellement du 1er au 5 janvier inclus.

Nous aurons le plaisir de vous retrouver le lundi 6 janvier à partir de 14h, avec une belle programmation qui commencera par l’exposition consacrée à Paul Beckrich à partir du samedi 11 janvier.

Passez une bonne fin d’année et rendez-vous en 2025.

Lire la suite

#galerieventdescimes

 

Instagram

[ ARCABAS ] • De très belles œuvres d’Arcabas sont actuellement visibles à la galerie dans le cadre de l’exposition Étienne sculpteur de l’âme, prolongée jusqu’au 30 mai. Une célébration de la couleur reconnaissable au premier regard, le travail d’Arcabas (Jean-Marie Pirot, 1926-2018) est une invitation à la contemplation. Des bleus profonds, des rouges vibrants et, bien sûr, ces éclats d’or si caractéristiques qui capturent la lumière pour la restituer au spectateur. Qu’elle explore le sacré ou les scènes simples du quotidien, l’œuvre d’Arcabas transcende son sujet pour toucher à l’universel. Chaque forme est une vibration, chaque nuance est une émotion. Ancré au cœur des Alpes, en Chartreuse, Arcabas a marqué l’histoire de l’art régional et international (notamment avec le chef-d’œuvre de l’église de Saint-Hugues-de-Chartreuse). La Galerie Vent des Cimes est particulièrement fière de mettre en lumière le travail de ce maître de l’art sacré contemporain, dont les œuvres résonnent si intimement avec l’âme de notre région. Cette présentation s’inscrit dans le cadre du centaine d’Arcabas qui se déroule tout au long de l’année. www.centenairearcabas.fr #dauphinelibere #arcabas #artsacré #france3rhonealpes #beauxartsmagazine
[ ARCABAS ] • De très belles œuvres d’Arcabas sont actuellement visibles à la galerie dans le cadre de l’exposition Étienne sculpteur de l’âme, prolongée jusqu’au 30 mai. Une célébration de la couleur reconnaissable au premier regard, le travail d’Arcabas (Jean-Marie Pirot, 1926-2018) est une invitation à la contemplation. Des bleus profonds, des rouges vibrants et, bien sûr, ces éclats d’or si caractéristiques qui capturent la lumière pour la restituer au spectateur. Qu’elle explore le sacré ou les scènes simples du quotidien, l’œuvre d’Arcabas transcende son sujet pour toucher à l’universel. Chaque forme est une vibration, chaque nuance est une émotion. Ancré au cœur des Alpes, en Chartreuse, Arcabas a marqué l’histoire de l’art régional et international (notamment avec le chef-d’œuvre de l’église de Saint-Hugues-de-Chartreuse). La Galerie Vent des Cimes est particulièrement fière de mettre en lumière le travail de ce maître de l’art sacré contemporain, dont les œuvres résonnent si intimement avec l’âme de notre région. Cette présentation s’inscrit dans le cadre du centaine d’Arcabas qui se déroule tout au long de l’année. www.centenairearcabas.fr #dauphinelibere #arcabas #artsacré #france3rhonealpes #beauxartsmagazine
[ ARCABAS ] • De très belles œuvres d’Arcabas sont actuellement visibles à la galerie dans le cadre de l’exposition Étienne sculpteur de l’âme, prolongée jusqu’au 30 mai. Une célébration de la couleur reconnaissable au premier regard, le travail d’Arcabas (Jean-Marie Pirot, 1926-2018) est une invitation à la contemplation. Des bleus profonds, des rouges vibrants et, bien sûr, ces éclats d’or si caractéristiques qui capturent la lumière pour la restituer au spectateur. Qu’elle explore le sacré ou les scènes simples du quotidien, l’œuvre d’Arcabas transcende son sujet pour toucher à l’universel. Chaque forme est une vibration, chaque nuance est une émotion. Ancré au cœur des Alpes, en Chartreuse, Arcabas a marqué l’histoire de l’art régional et international (notamment avec le chef-d’œuvre de l’église de Saint-Hugues-de-Chartreuse). La Galerie Vent des Cimes est particulièrement fière de mettre en lumière le travail de ce maître de l’art sacré contemporain, dont les œuvres résonnent si intimement avec l’âme de notre région. Cette présentation s’inscrit dans le cadre du centaine d’Arcabas qui se déroule tout au long de l’année. www.centenairearcabas.fr #dauphinelibere #arcabas #artsacré #france3rhonealpes #beauxartsmagazine
[ ARCABAS ] • De très belles œuvres d’Arcabas sont actuellement visibles à la galerie dans le cadre de l’exposition Étienne sculpteur de l’âme, prolongée jusqu’au 30 mai. Une célébration de la couleur reconnaissable au premier regard, le travail d’Arcabas (Jean-Marie Pirot, 1926-2018) est une invitation à la contemplation. Des bleus profonds, des rouges vibrants et, bien sûr, ces éclats d’or si caractéristiques qui capturent la lumière pour la restituer au spectateur. Qu’elle explore le sacré ou les scènes simples du quotidien, l’œuvre d’Arcabas transcende son sujet pour toucher à l’universel. Chaque forme est une vibration, chaque nuance est une émotion. Ancré au cœur des Alpes, en Chartreuse, Arcabas a marqué l’histoire de l’art régional et international (notamment avec le chef-d’œuvre de l’église de Saint-Hugues-de-Chartreuse). La Galerie Vent des Cimes est particulièrement fière de mettre en lumière le travail de ce maître de l’art sacré contemporain, dont les œuvres résonnent si intimement avec l’âme de notre région. Cette présentation s’inscrit dans le cadre du centaine d’Arcabas qui se déroule tout au long de l’année. www.centenairearcabas.fr #dauphinelibere #arcabas #artsacré #france3rhonealpes #beauxartsmagazine
[ ARCABAS ] • De très belles œuvres d’Arcabas sont actuellement visibles à la galerie dans le cadre de l’exposition Étienne sculpteur de l’âme, prolongée jusqu’au 30 mai. Une célébration de la couleur reconnaissable au premier regard, le travail d’Arcabas (Jean-Marie Pirot, 1926-2018) est une invitation à la contemplation. Des bleus profonds, des rouges vibrants et, bien sûr, ces éclats d’or si caractéristiques qui capturent la lumière pour la restituer au spectateur. Qu’elle explore le sacré ou les scènes simples du quotidien, l’œuvre d’Arcabas transcende son sujet pour toucher à l’universel. Chaque forme est une vibration, chaque nuance est une émotion. Ancré au cœur des Alpes, en Chartreuse, Arcabas a marqué l’histoire de l’art régional et international (notamment avec le chef-d’œuvre de l’église de Saint-Hugues-de-Chartreuse). La Galerie Vent des Cimes est particulièrement fière de mettre en lumière le travail de ce maître de l’art sacré contemporain, dont les œuvres résonnent si intimement avec l’âme de notre région. Cette présentation s’inscrit dans le cadre du centaine d’Arcabas qui se déroule tout au long de l’année. www.centenairearcabas.fr #dauphinelibere #arcabas #artsacré #france3rhonealpes #beauxartsmagazine
[ ARCABAS ] • De très belles œuvres d’Arcabas sont actuellement visibles à la galerie dans le cadre de l’exposition Étienne sculpteur de l’âme, prolongée jusqu’au 30 mai. Une célébration de la couleur reconnaissable au premier regard, le travail d’Arcabas (Jean-Marie Pirot, 1926-2018) est une invitation à la contemplation. Des bleus profonds, des rouges vibrants et, bien sûr, ces éclats d’or si caractéristiques qui capturent la lumière pour la restituer au spectateur. Qu’elle explore le sacré ou les scènes simples du quotidien, l’œuvre d’Arcabas transcende son sujet pour toucher à l’universel. Chaque forme est une vibration, chaque nuance est une émotion. Ancré au cœur des Alpes, en Chartreuse, Arcabas a marqué l’histoire de l’art régional et international (notamment avec le chef-d’œuvre de l’église de Saint-Hugues-de-Chartreuse). La Galerie Vent des Cimes est particulièrement fière de mettre en lumière le travail de ce maître de l’art sacré contemporain, dont les œuvres résonnent si intimement avec l’âme de notre région. Cette présentation s’inscrit dans le cadre du centaine d’Arcabas qui se déroule tout au long de l’année. www.centenairearcabas.fr #dauphinelibere #arcabas #artsacré #france3rhonealpes #beauxartsmagazine
[ ARCABAS ] • De très belles œuvres d’Arcabas sont actuellement visibles à la galerie dans le cadre de l’exposition Étienne sculpteur de l’âme, prolongée jusqu’au 30 mai. Une célébration de la couleur reconnaissable au premier regard, le travail d’Arcabas (Jean-Marie Pirot, 1926-2018) est une invitation à la contemplation. Des bleus profonds, des rouges vibrants et, bien sûr, ces éclats d’or si caractéristiques qui capturent la lumière pour la restituer au spectateur. Qu’elle explore le sacré ou les scènes simples du quotidien, l’œuvre d’Arcabas transcende son sujet pour toucher à l’universel. Chaque forme est une vibration, chaque nuance est une émotion. Ancré au cœur des Alpes, en Chartreuse, Arcabas a marqué l’histoire de l’art régional et international (notamment avec le chef-d’œuvre de l’église de Saint-Hugues-de-Chartreuse). La Galerie Vent des Cimes est particulièrement fière de mettre en lumière le travail de ce maître de l’art sacré contemporain, dont les œuvres résonnent si intimement avec l’âme de notre région. Cette présentation s’inscrit dans le cadre du centaine d’Arcabas qui se déroule tout au long de l’année. www.centenairearcabas.fr #dauphinelibere #arcabas #artsacré #france3rhonealpes #beauxartsmagazine
•
Follow
[ ARCABAS ] • De très belles œuvres d’Arcabas sont actuellement visibles à la galerie dans le cadre de l’exposition Étienne sculpteur de l’âme, prolongée jusqu’au 30 mai. Une célébration de la couleur reconnaissable au premier regard, le travail d’Arcabas (Jean-Marie Pirot, 1926-2018) est une invitation à la contemplation. Des bleus profonds, des rouges vibrants et, bien sûr, ces éclats d’or si caractéristiques qui capturent la lumière pour la restituer au spectateur. Qu’elle explore le sacré ou les scènes simples du quotidien, l’œuvre d’Arcabas transcende son sujet pour toucher à l’universel. Chaque forme est une vibration, chaque nuance est une émotion. Ancré au cœur des Alpes, en Chartreuse, Arcabas a marqué l’histoire de l’art régional et international (notamment avec le chef-d’œuvre de l’église de Saint-Hugues-de-Chartreuse). La Galerie Vent des Cimes est particulièrement fière de mettre en lumière le travail de ce maître de l’art sacré contemporain, dont les œuvres résonnent si intimement avec l’âme de notre région. Cette présentation s’inscrit dans le cadre du centaine d’Arcabas qui se déroule tout au long de l’année. www.centenairearcabas.fr #dauphinelibere #arcabas #artsacré #france3rhonealpes #beauxartsmagazine
3 jours ago
View on Instagram |
1/6
[ Dans les coulisses de la prochaine expo ] À découvrir le 6 juin • Sun Cha • Ce matin, nous avions rendez-vous vous chez notre imprimeur préféré : le groupe Coquand, situé à Fontaine. Nous avons finalisé notre prochaine communication. Les étapes incontournables : ☑️ Tout d’abord, le travail graphique que nous concevons en interne avec pour priorité : la mise en valeur de l’œuvre et de l’artiste. ☑️ Les œuvres sont choisies et les photos sélectionnées. En parallèle, nous effectuons le choix de la mise en page que nous validons collectivement. Les artistes avec lesquels nous œuvrons nous laissent carte blanche ! Une pleine confiance qui nous semble fondamentale pour travailler dans un partenariat ou chacun à sa place et son rôle. ☑️ Premier rendez-vous chez l’imprimeur, pour le contrôle de la chromie. Nous retouchons sur place avec les œuvres et modifions si nécessaire les couleurs afin d’être au plus près de la réalité. Puis, c’est l’heure du passage en machine. Nous validons les toutes dernières corrections au BAT et effectuons les derniers choix. Grâce au savoir-faire de toute équipe de chez Coquand et notre collaboration déjà ancienne, nous élaborons des plaquettes qui nous l’espérons vous donnent envie de venir voir les œuvres « en vrai ». ☑️ L’expédition : les plaquettes sont ensuite mises sous plis puis expédiées. Notre afficheur Gérard s’occupe de distribuer les affiches dans les magasins du centre ville. … alors vous imaginiez-vous toutes ces étapes ? #expogrenoble #suncha #coquandimprimerie
[ Dans les coulisses de la prochaine expo ] À découvrir le 6 juin • Sun Cha • Ce matin, nous avions rendez-vous vous chez notre imprimeur préféré : le groupe Coquand, situé à Fontaine. Nous avons finalisé notre prochaine communication. Les étapes incontournables : ☑️ Tout d’abord, le travail graphique que nous concevons en interne avec pour priorité : la mise en valeur de l’œuvre et de l’artiste. ☑️ Les œuvres sont choisies et les photos sélectionnées. En parallèle, nous effectuons le choix de la mise en page que nous validons collectivement. Les artistes avec lesquels nous œuvrons nous laissent carte blanche ! Une pleine confiance qui nous semble fondamentale pour travailler dans un partenariat ou chacun à sa place et son rôle. ☑️ Premier rendez-vous chez l’imprimeur, pour le contrôle de la chromie. Nous retouchons sur place avec les œuvres et modifions si nécessaire les couleurs afin d’être au plus près de la réalité. Puis, c’est l’heure du passage en machine. Nous validons les toutes dernières corrections au BAT et effectuons les derniers choix. Grâce au savoir-faire de toute équipe de chez Coquand et notre collaboration déjà ancienne, nous élaborons des plaquettes qui nous l’espérons vous donnent envie de venir voir les œuvres « en vrai ». ☑️ L’expédition : les plaquettes sont ensuite mises sous plis puis expédiées. Notre afficheur Gérard s’occupe de distribuer les affiches dans les magasins du centre ville. … alors vous imaginiez-vous toutes ces étapes ? #expogrenoble #suncha #coquandimprimerie
[ Dans les coulisses de la prochaine expo ] À découvrir le 6 juin • Sun Cha • Ce matin, nous avions rendez-vous vous chez notre imprimeur préféré : le groupe Coquand, situé à Fontaine. Nous avons finalisé notre prochaine communication. Les étapes incontournables : ☑️ Tout d’abord, le travail graphique que nous concevons en interne avec pour priorité : la mise en valeur de l’œuvre et de l’artiste. ☑️ Les œuvres sont choisies et les photos sélectionnées. En parallèle, nous effectuons le choix de la mise en page que nous validons collectivement. Les artistes avec lesquels nous œuvrons nous laissent carte blanche ! Une pleine confiance qui nous semble fondamentale pour travailler dans un partenariat ou chacun à sa place et son rôle. ☑️ Premier rendez-vous chez l’imprimeur, pour le contrôle de la chromie. Nous retouchons sur place avec les œuvres et modifions si nécessaire les couleurs afin d’être au plus près de la réalité. Puis, c’est l’heure du passage en machine. Nous validons les toutes dernières corrections au BAT et effectuons les derniers choix. Grâce au savoir-faire de toute équipe de chez Coquand et notre collaboration déjà ancienne, nous élaborons des plaquettes qui nous l’espérons vous donnent envie de venir voir les œuvres « en vrai ». ☑️ L’expédition : les plaquettes sont ensuite mises sous plis puis expédiées. Notre afficheur Gérard s’occupe de distribuer les affiches dans les magasins du centre ville. … alors vous imaginiez-vous toutes ces étapes ? #expogrenoble #suncha #coquandimprimerie
•
Follow
[ Dans les coulisses de la prochaine expo ] À découvrir le 6 juin • Sun Cha • Ce matin, nous avions rendez-vous vous chez notre imprimeur préféré : le groupe Coquand, situé à Fontaine. Nous avons finalisé notre prochaine communication. Les étapes incontournables : ☑️ Tout d’abord, le travail graphique que nous concevons en interne avec pour priorité : la mise en valeur de l’œuvre et de l’artiste. ☑️ Les œuvres sont choisies et les photos sélectionnées. En parallèle, nous effectuons le choix de la mise en page que nous validons collectivement. Les artistes avec lesquels nous œuvrons nous laissent carte blanche ! Une pleine confiance qui nous semble fondamentale pour travailler dans un partenariat ou chacun à sa place et son rôle. ☑️ Premier rendez-vous chez l’imprimeur, pour le contrôle de la chromie. Nous retouchons sur place avec les œuvres et modifions si nécessaire les couleurs afin d’être au plus près de la réalité. Puis, c’est l’heure du passage en machine. Nous validons les toutes dernières corrections au BAT et effectuons les derniers choix. Grâce au savoir-faire de toute équipe de chez Coquand et notre collaboration déjà ancienne, nous élaborons des plaquettes qui nous l’espérons vous donnent envie de venir voir les œuvres « en vrai ». ☑️ L’expédition : les plaquettes sont ensuite mises sous plis puis expédiées. Notre afficheur Gérard s’occupe de distribuer les affiches dans les magasins du centre ville. … alors vous imaginiez-vous toutes ces étapes ? #expogrenoble #suncha #coquandimprimerie
5 jours ago
View on Instagram |
2/6
[ TÉMOIGNAGES ] 📝Vos mots sur cette exposition en Hommage à Étienne… 🎨 Exposition prolongée jusqu’au 30 mai 📩 info wwww.galerie-ventdescimes.com #expo #etiennesculpteur #connaissancedesarts #artensionmagazine #artgalleries
[ TÉMOIGNAGES ] 📝Vos mots sur cette exposition en Hommage à Étienne… 🎨 Exposition prolongée jusqu’au 30 mai 📩 info wwww.galerie-ventdescimes.com #expo #etiennesculpteur #connaissancedesarts #artensionmagazine #artgalleries
[ TÉMOIGNAGES ] 📝Vos mots sur cette exposition en Hommage à Étienne… 🎨 Exposition prolongée jusqu’au 30 mai 📩 info wwww.galerie-ventdescimes.com #expo #etiennesculpteur #connaissancedesarts #artensionmagazine #artgalleries
[ TÉMOIGNAGES ] 📝Vos mots sur cette exposition en Hommage à Étienne… 🎨 Exposition prolongée jusqu’au 30 mai 📩 info wwww.galerie-ventdescimes.com #expo #etiennesculpteur #connaissancedesarts #artensionmagazine #artgalleries
[ TÉMOIGNAGES ] 📝Vos mots sur cette exposition en Hommage à Étienne… 🎨 Exposition prolongée jusqu’au 30 mai 📩 info wwww.galerie-ventdescimes.com #expo #etiennesculpteur #connaissancedesarts #artensionmagazine #artgalleries
[ TÉMOIGNAGES ] 📝Vos mots sur cette exposition en Hommage à Étienne… 🎨 Exposition prolongée jusqu’au 30 mai 📩 info wwww.galerie-ventdescimes.com #expo #etiennesculpteur #connaissancedesarts #artensionmagazine #artgalleries
[ TÉMOIGNAGES ] 📝Vos mots sur cette exposition en Hommage à Étienne… 🎨 Exposition prolongée jusqu’au 30 mai 📩 info wwww.galerie-ventdescimes.com #expo #etiennesculpteur #connaissancedesarts #artensionmagazine #artgalleries
•
Follow
[ TÉMOIGNAGES ] 📝Vos mots sur cette exposition en Hommage à Étienne… 🎨 Exposition prolongée jusqu’au 30 mai 📩 info wwww.galerie-ventdescimes.com #expo #etiennesculpteur #connaissancedesarts #artensionmagazine #artgalleries
1 semaine ago
View on Instagram |
3/6
🔔 [ PROLONGATION ] Exposition à découvrir jusqu’au 30 mai L’exposition - Etienne - sculpteur de l’âme est à découvrir jusqu’à la fin du mois de mai. #expogrenoble #culturebox #ledauphinelibéré #telegrenoble #contemporaryart
•
Follow
🔔 [ PROLONGATION ] Exposition à découvrir jusqu’au 30 mai L’exposition - Etienne - sculpteur de l’âme est à découvrir jusqu’à la fin du mois de mai. #expogrenoble #culturebox #ledauphinelibéré #telegrenoble #contemporaryart
2 semaines ago
View on Instagram |
4/6
"L'Espérance" est née d’une commande de Jean Reno, ami du sculpteur.  Une demande qui l’a profondément touché, tout en le confrontant à l’une des questions les plus délicates de la création : comment donner une forme à ce qui ne se voit pas, à ce qui relève de l’attente, du souffle, de la promesse intérieure ?  Le personnage est assis, penché en avant, dans une posture de méditation proche du Penseur de Rodin. Le corps est immobile, ancré dans la terre, soumis à sa gravité. Rien ici n’est triomphant.  L’espérance, telle que la conçoit le sculpteur, n’est ni certitude ni exaltation ; elle est patience, recueillement, consentement au temps. La tête repose sur l’avant-bras replié. C’est à cet endroit précis, là où l’esprit se retire du monde visible, que surgissent trois oiseaux. Ils traversent la tête comme un songe, comme une visitation.  Pour le sculpteur, les oiseaux portent inlassablement la même symbolique : la liberté, la paix, l’espérance. Ils ne fuient pas le réel ; ils l’habitent autrement.  Jean Reno dira que cette sculpture le fait rêver : peut-être décoller, mais pas définitivement. Car l’homme doit demeurer sur terre. L’Espérance ne promet pas l’évasion, encore moins le salut spectaculaire. Elle dit plutôt la possibilité d’un passage intérieur, d’une élévation silencieuse qui n’arrache pas au monde mais le transfigure. Entre l’immobilité du corps et le mouvement de l’esprit, entre le poids de la matière et la légèreté de l’oiseau, l’œuvre tient dans un équilibre fragile. Elle affirme que l’espérance n’est pas ailleurs : elle traverse l’homme, quand celui-ci accepte de s’arrêter, de se pencher, d’écouter. #etiennesculpteur #jeanreno #artcontemporain #sculptures #grenoble #galerieventdescimes
"L'Espérance" est née d’une commande de Jean Reno, ami du sculpteur.  Une demande qui l’a profondément touché, tout en le confrontant à l’une des questions les plus délicates de la création : comment donner une forme à ce qui ne se voit pas, à ce qui relève de l’attente, du souffle, de la promesse intérieure ?  Le personnage est assis, penché en avant, dans une posture de méditation proche du Penseur de Rodin. Le corps est immobile, ancré dans la terre, soumis à sa gravité. Rien ici n’est triomphant.  L’espérance, telle que la conçoit le sculpteur, n’est ni certitude ni exaltation ; elle est patience, recueillement, consentement au temps. La tête repose sur l’avant-bras replié. C’est à cet endroit précis, là où l’esprit se retire du monde visible, que surgissent trois oiseaux. Ils traversent la tête comme un songe, comme une visitation.  Pour le sculpteur, les oiseaux portent inlassablement la même symbolique : la liberté, la paix, l’espérance. Ils ne fuient pas le réel ; ils l’habitent autrement.  Jean Reno dira que cette sculpture le fait rêver : peut-être décoller, mais pas définitivement. Car l’homme doit demeurer sur terre. L’Espérance ne promet pas l’évasion, encore moins le salut spectaculaire. Elle dit plutôt la possibilité d’un passage intérieur, d’une élévation silencieuse qui n’arrache pas au monde mais le transfigure. Entre l’immobilité du corps et le mouvement de l’esprit, entre le poids de la matière et la légèreté de l’oiseau, l’œuvre tient dans un équilibre fragile. Elle affirme que l’espérance n’est pas ailleurs : elle traverse l’homme, quand celui-ci accepte de s’arrêter, de se pencher, d’écouter. #etiennesculpteur #jeanreno #artcontemporain #sculptures #grenoble #galerieventdescimes
"L'Espérance" est née d’une commande de Jean Reno, ami du sculpteur.  Une demande qui l’a profondément touché, tout en le confrontant à l’une des questions les plus délicates de la création : comment donner une forme à ce qui ne se voit pas, à ce qui relève de l’attente, du souffle, de la promesse intérieure ?  Le personnage est assis, penché en avant, dans une posture de méditation proche du Penseur de Rodin. Le corps est immobile, ancré dans la terre, soumis à sa gravité. Rien ici n’est triomphant.  L’espérance, telle que la conçoit le sculpteur, n’est ni certitude ni exaltation ; elle est patience, recueillement, consentement au temps. La tête repose sur l’avant-bras replié. C’est à cet endroit précis, là où l’esprit se retire du monde visible, que surgissent trois oiseaux. Ils traversent la tête comme un songe, comme une visitation.  Pour le sculpteur, les oiseaux portent inlassablement la même symbolique : la liberté, la paix, l’espérance. Ils ne fuient pas le réel ; ils l’habitent autrement.  Jean Reno dira que cette sculpture le fait rêver : peut-être décoller, mais pas définitivement. Car l’homme doit demeurer sur terre. L’Espérance ne promet pas l’évasion, encore moins le salut spectaculaire. Elle dit plutôt la possibilité d’un passage intérieur, d’une élévation silencieuse qui n’arrache pas au monde mais le transfigure. Entre l’immobilité du corps et le mouvement de l’esprit, entre le poids de la matière et la légèreté de l’oiseau, l’œuvre tient dans un équilibre fragile. Elle affirme que l’espérance n’est pas ailleurs : elle traverse l’homme, quand celui-ci accepte de s’arrêter, de se pencher, d’écouter. #etiennesculpteur #jeanreno #artcontemporain #sculptures #grenoble #galerieventdescimes
"L'Espérance" est née d’une commande de Jean Reno, ami du sculpteur.  Une demande qui l’a profondément touché, tout en le confrontant à l’une des questions les plus délicates de la création : comment donner une forme à ce qui ne se voit pas, à ce qui relève de l’attente, du souffle, de la promesse intérieure ?  Le personnage est assis, penché en avant, dans une posture de méditation proche du Penseur de Rodin. Le corps est immobile, ancré dans la terre, soumis à sa gravité. Rien ici n’est triomphant.  L’espérance, telle que la conçoit le sculpteur, n’est ni certitude ni exaltation ; elle est patience, recueillement, consentement au temps. La tête repose sur l’avant-bras replié. C’est à cet endroit précis, là où l’esprit se retire du monde visible, que surgissent trois oiseaux. Ils traversent la tête comme un songe, comme une visitation.  Pour le sculpteur, les oiseaux portent inlassablement la même symbolique : la liberté, la paix, l’espérance. Ils ne fuient pas le réel ; ils l’habitent autrement.  Jean Reno dira que cette sculpture le fait rêver : peut-être décoller, mais pas définitivement. Car l’homme doit demeurer sur terre. L’Espérance ne promet pas l’évasion, encore moins le salut spectaculaire. Elle dit plutôt la possibilité d’un passage intérieur, d’une élévation silencieuse qui n’arrache pas au monde mais le transfigure. Entre l’immobilité du corps et le mouvement de l’esprit, entre le poids de la matière et la légèreté de l’oiseau, l’œuvre tient dans un équilibre fragile. Elle affirme que l’espérance n’est pas ailleurs : elle traverse l’homme, quand celui-ci accepte de s’arrêter, de se pencher, d’écouter. #etiennesculpteur #jeanreno #artcontemporain #sculptures #grenoble #galerieventdescimes
•
Follow
"L'Espérance" est née d’une commande de Jean Reno, ami du sculpteur.  Une demande qui l’a profondément touché, tout en le confrontant à l’une des questions les plus délicates de la création : comment donner une forme à ce qui ne se voit pas, à ce qui relève de l’attente, du souffle, de la promesse intérieure ?  Le personnage est assis, penché en avant, dans une posture de méditation proche du Penseur de Rodin. Le corps est immobile, ancré dans la terre, soumis à sa gravité. Rien ici n’est triomphant.  L’espérance, telle que la conçoit le sculpteur, n’est ni certitude ni exaltation ; elle est patience, recueillement, consentement au temps. La tête repose sur l’avant-bras replié. C’est à cet endroit précis, là où l’esprit se retire du monde visible, que surgissent trois oiseaux. Ils traversent la tête comme un songe, comme une visitation.  Pour le sculpteur, les oiseaux portent inlassablement la même symbolique : la liberté, la paix, l’espérance. Ils ne fuient pas le réel ; ils l’habitent autrement.  Jean Reno dira que cette sculpture le fait rêver : peut-être décoller, mais pas définitivement. Car l’homme doit demeurer sur terre. L’Espérance ne promet pas l’évasion, encore moins le salut spectaculaire. Elle dit plutôt la possibilité d’un passage intérieur, d’une élévation silencieuse qui n’arrache pas au monde mais le transfigure. Entre l’immobilité du corps et le mouvement de l’esprit, entre le poids de la matière et la légèreté de l’oiseau, l’œuvre tient dans un équilibre fragile. Elle affirme que l’espérance n’est pas ailleurs : elle traverse l’homme, quand celui-ci accepte de s’arrêter, de se pencher, d’écouter. #etiennesculpteur #jeanreno #artcontemporain #sculptures #grenoble #galerieventdescimes
4 semaines ago
View on Instagram |
5/6
[ Ombres portées ] Exposition Étienne sculpteur de l’âme accompagnée des peintures d’Arcabas. les sculptures d’Etienne dessinent des ombres chinoises sur les murs de la galerie, l’or des peintures d’Arcabas s’illumine même dans la pénombre. Rendez vous demain à 14h 🕑 @beauxarts_magazine @artension @ledauphinelibere_ @france3alpes @telegrenoble
[ Ombres portées ] Exposition Étienne sculpteur de l’âme accompagnée des peintures d’Arcabas. les sculptures d’Etienne dessinent des ombres chinoises sur les murs de la galerie, l’or des peintures d’Arcabas s’illumine même dans la pénombre. Rendez vous demain à 14h 🕑 @beauxarts_magazine @artension @ledauphinelibere_ @france3alpes @telegrenoble
[ Ombres portées ] Exposition Étienne sculpteur de l’âme accompagnée des peintures d’Arcabas. les sculptures d’Etienne dessinent des ombres chinoises sur les murs de la galerie, l’or des peintures d’Arcabas s’illumine même dans la pénombre. Rendez vous demain à 14h 🕑 @beauxarts_magazine @artension @ledauphinelibere_ @france3alpes @telegrenoble
[ Ombres portées ] Exposition Étienne sculpteur de l’âme accompagnée des peintures d’Arcabas. les sculptures d’Etienne dessinent des ombres chinoises sur les murs de la galerie, l’or des peintures d’Arcabas s’illumine même dans la pénombre. Rendez vous demain à 14h 🕑 @beauxarts_magazine @artension @ledauphinelibere_ @france3alpes @telegrenoble
•
Follow
[ Ombres portées ] Exposition Étienne sculpteur de l’âme accompagnée des peintures d’Arcabas. les sculptures d’Etienne dessinent des ombres chinoises sur les murs de la galerie, l’or des peintures d’Arcabas s’illumine même dans la pénombre. Rendez vous demain à 14h 🕑 @beauxarts_magazine @artension @ledauphinelibere_ @france3alpes @telegrenoble
4 semaines ago
View on Instagram |
6/6
Galerie Vent des Cimes

Galerie Vent des Cimes